Artistas que inspiran: SAME, una joven promesa de la ilustración – Parte 2

Por Chuck Ross

¡Bienvenidos a la segunda parte de nuestra fascinante entrevista con SAME, una joven y talentosa promesa del mundo de la ilustración! En esta continuación, nos sumergiremos aún más en el universo creativo de esta artista multifacética, explorando sus inspiraciones, técnicas y consejos para aquellos que sueñan con dejar su huella en el mundo del arte. Prepárate para un viaje lleno de color, imaginación y sabiduría artística que te dejará ansioso por tomar el lápiz y comenzar a crear. ¡Vamos allá!

El arte multidisciplinario: La clave del éxito de SAME

Comenzamos esta segunda parte indagando sobre cómo SAME logra plasmar su estilo único en diferentes medios artísticos. Su respuesta nos revela una perspectiva fascinante sobre la interconexión de las distintas disciplinas artísticas:

“Nunca me considero una persona que solo pinte, dibuje, o solo haga cerámica. Es algo que te enseñan cuando estudias arte: un escultor tiene que saber dibujar, un animador tiene que dominar la perspectiva. El que dibuja también debe experimentar con lo tridimensional para entender mejor lo que está plasmando en el papel.”

SAME enfatiza cómo esta versatilidad ha enriquecido su trabajo: “Entender cómo se mueven las cosas cuando las animo me ayudó mucho a ser más impactante en los planos que uso en las historietas y a crear situaciones más interesantes. Lo tridimensional fue crucial para comprender el movimiento en la animación, porque lo estoy viendo en vivo y en directo.”

Esta filosofía de aprendizaje multidisciplinario no solo ha ampliado las habilidades de SAME, sino que también ha profundizado su comprensión del arte en general. ¿Quieres explorar diferentes estilos y técnicas artísticas? Descubre más aquí y amplía tus horizontes creativos como lo ha hecho SAME.

Fuentes de inspiración: Los artistas que moldean el estilo de SAME

Cuando se trata de inspiración, SAME nos revela un abanico diverso de artistas que han influido en su trabajo:

• Del Pérez Adán (@estampita): Un talentoso artista argentino que ha captado la atención de SAME.
• Pablo Roldán (@prr__. v._) y Ezequiel Torres (@ezetorr3s): Fundadores de Rudo Company. SAME admira particularmente el uso del color y la síntesis de Pablo, así como la dinámica animación de Ezequiel.
• Jess Bianchi (@jesicajba): Ilustradora argentina conocida por su uso audaz del color y efectos visuales.
• Moebius: Legendario artista de cómics francés, admirado por SAME tanto por sus ilustraciones como por sus historietas.
• Winsor McCay: Pionero de la animación e historietista, cuya versatilidad resuena con el enfoque multidisciplinario de SAME.

Además, SAME menciona su amor por la saga de historietas Blacksad y su disfrute de los mangas, demostrando un gusto ecléctico que abarca diferentes estilos y culturas.

Esta diversidad de influencias es un testimonio de la importancia de exponerse a una amplia gama de estilos y técnicas artísticas. ¿Listo para sumergirte en un mundo de inspiración artística? Haz clic aquí para descubrir más y alimenta tu creatividad como lo hace SAME.

El arte del fanart: Una pasión que construye comunidad

Un aspecto fascinante del trabajo de SAME es su dedicación al fanart. Lejos de ser un mero pasatiempo, SAME ve el fanart como una poderosa herramienta para conectar con otros artistas y fans:

“Todos tenemos una obsesión con algo, yo me obsesioné con los dibujos animados. Lo que siempre me gustó lograr en mis personajes es que alguien haga un fanart de ellos, que se obsesionen con hacerlo. Quiero tener ‘fanartistas'”, comparte entre risas.

SAME ve el fanart como una forma de interpretación y recreación de obras existentes, destacando su poder para generar comunidad: “Es realmente genial, genera una comunidad de gente que hace fanart, que la pasa bien, que se divierte. Surgen ofertas laborales, fanzines colectivos, conoces mucha gente que hace cosas muy interesantes, y todo quizás por mirar el mismo dibujo animado.”

Esta perspectiva nos recuerda la importancia de la comunidad en el crecimiento artístico. ¿Quieres formar parte de una comunidad artística vibrante? Ingresa aquí para conectar con otros apasionados del dibujo y experimenta el poder del aprendizaje colectivo.

La vida del artista freelance: Flexibilidad y diversidad

SAME nos ofrece una mirada sincera a la vida de un artista freelance, revelando la variedad de experiencias que conlleva:

“Sí, siempre he trabajado como freelance, pero no siempre para estudios o como independiente. A veces llega gente y dice ‘¡Oye, tengo una idea! ¿Me la haces?’ y entonces hacemos un proyecto. Otras veces hay proyectos que ya están en marcha, y yo entro por un tiempo a trabajar. Son formas distintas de abordar el trabajo freelance.”

Esta flexibilidad permite a SAME explorar diferentes tipos de proyectos y colaboraciones, enriqueciendo su experiencia y habilidades. Para aquellos que aspiran a una carrera similar, SAME demuestra la importancia de estar abierto a diversas oportunidades y formas de trabajo.

¿Sueñas con una carrera versátil en el mundo del arte? Explora aquí las herramientas para lograrlo y prepárate para una vida llena de creatividad y desafíos emocionantes.

Desafíos y preferencias en el dibujo

Como todo artista, SAME ha enfrentado sus propios desafíos en el aprendizaje del dibujo. Nos comparte sus experiencias:

“Me costó muchísimo trabajar los efectos. Por ejemplo, me decían ‘haz algo que esté bajo el agua’, pero ¿cómo hago la perspectiva y el color? Me rompía la cabeza pensando, me angustiaba mucho. Después, la figura humana, las manos, los pies, eso que a todo el mundo le cuesta. Eventualmente, en algún momento, lo aprendes o te frustras, y te salen como te salen. Pero cuando quieres generar un clima específico, eso me complica.”

Por otro lado, SAME encuentra gran placer en ciertos aspectos del dibujo:

“Me gusta hacer figura humana, pero bien deforme. Amo cuando me dicen ‘haz un hombre corriendo en alguna pose’, porque lo puedo hacer completamente deformado y lleno de colores. Cuando puedo deformar la figura, es cuando más disfruto.”

Estas reflexiones nos recuerdan que el camino del artista está lleno de desafíos, pero también de momentos de pura alegría creativa. ¿Listo para enfrentar tus propios desafíos artísticos? Haz clic aquí para comenzar tu viaje y descubre el placer de superar obstáculos y encontrar tu estilo único.

El secreto para ser un buen dibujante: La visión de SAME

Para concluir nuestra entrevista, SAME comparte su perspectiva sobre lo que considera indispensable para ser un buen dibujante:

“Para mí, lo crucial es consumir mucho contenido multimedia. Si quieres ir al museo, ve al museo. Mira series y películas, tanto de acción real como animadas. Si encuentras una película francesa antigua que te gustó por una imagen, mírala igual, te servirá. Ten en cuenta conocer a muchos artistas exitosos, ingresa más en la comunidad local que tengas. Descubrirás artistas cercanos a ti, de los que puedas aprender experiencias.”

SAME enfatiza la importancia de la exposición y la inspiración: “Si lo que quieres es aprender a dibujar, a tener un estilo propio, lo mejor es llenarte la cabeza de información. De esta forma, cuando te sientes a dibujar, tendrás muchas cosas para sacar referencias, de donde inspirarte.”

Este consejo nos recuerda la importancia de la curiosidad y la apertura en el desarrollo artístico. No se trata solo de practicar, sino de nutrir constantemente nuestra mente con nuevas ideas y perspectivas.

Conclusión: El viaje artístico de SAME, una fuente de inspiración

A lo largo de esta entrevista, SAME nos ha ofrecido una visión profunda y personal de su vida como artista. Desde su enfoque multidisciplinario hasta su pasión por el fanart, desde sus desafíos hasta sus momentos de pura alegría creativa, SAME nos muestra que el camino del artista es tan diverso como emocionante.

Sus palabras nos recuerdan que ser un buen dibujante va más allá de la técnica. Se trata de estar abierto a nuevas experiencias, de conectar con otros artistas, de enfrentar desafíos con determinación y, sobre todo, de mantener viva la pasión por crear.

Querido lector, esperamos que las palabras de SAME te hayan inspirado a seguir tu propio camino artístico con renovado entusiasmo. Recuerda que cada artista tiene su propia voz única, y el viaje para descubrirla es tan importante como el destino.

Te invitamos a seguir a SAME en sus redes sociales (@sameconcarne) para mantenerte al día con su fascinante trabajo. Y no olvides explorar la obra de los artistas que nos ha recomendado; cada uno de ellos tiene algo único que ofrecer al mundo del arte.

¿Estás listo para empezar tu propio viaje artístico? Da el primer paso aquí y únete a una comunidad de artistas apasionados que, como SAME, están constantemente explorando, creando y creciendo.

¡Hasta la próxima entrevista, donde seguiremos descubriendo las historias fascinantes detrás de los artistas que dan vida a nuestro mundo con sus creaciones!