En este artículo te enseñaremos como usar la copia, para favorecer tu aprendizaje. Pero, ¿Cómo empiezo con estas 3 formas de usar la copia y potenciar mi aprendizaje?
Enfocado en la estructura y las proporciones, el copiado es un parte muy importante del dibujo, ya que, nos servirá para acostumbrarnos a los materiales de dibujo.
¡Sácale provecho a la copia, en beneficio de un gran desarrollo artístico!
Desde tiempos inmemorables, los humanos han dibujado lo que veían. Por ejemplo, el hombre de las cavernas, dibujando sobre las paredes escenas de cacería, y animales que veían durante el día.
Cosas que seguramente les producían emociones positivas o interesantes, pero ante las cuales definitivamente, no eran indiferentes.
En la actualidad, en cualquier escuela, por ejemplo, podremos ver niños dibujando a sus personajes favoritos en sus cuadernos, posiblemente copiando de algún poster o revista.
No está mal que copiemos imágenes, al contrario, estas copias, son una gran introducción al manejo de las herramientas y técnicas de dibujo, que se pueden aprender más o menos por uno mismo.
Copiar imágenes no es todo lo que hay en el arte, y en algún momento, todos queremos trascender más allá de eso.
Nadie es un “buen dibujante” por lograr más o menos, buenas copias de Saint Seiya en un anotador.
Tener la experiencia de haber copiado, es un buen escalón para comenzar a aprender otras cosas.
1. Practica con nuevas herramientas
Como mencionamos al comienzo, copiar, puede servir, para familiarizarnos con herramientas de dibujo.
Es posible que, cuando eras un niño, dibujabas con lo que tenías a mano, no importaba con qué. (Seguro, no te resulte extraño imaginar, a un niño de 7 años dibujando a Pikachu con una lapicera azul).
Como lo que quieres, es, aprender más conscientemente sobre técnicas de dibujo, prueba con materiales que no utilices a menudo.
No quiero decir, que sean lápices de color caros (o no solamente), sino a utilizar acuarelas, tintas, pinceles, plumas, crayones, esponjas, óleos, etc.
Pensaras: ¡Yo no sé hacer eso, la copia va a ser malísima! Esto, no quiere decir, que la copia sea similar al original. (Si se parece o no a Pikachu es anecdótico.)
Se trata de tener una excusa, para dibujar algo de manera guiada, mientras, experimentas con materiales y herramientas, que no habías utilizado.
¡Seguramente consigas resultados mucho más interesantes que si lograras una copia fotográfica!
2. Enfócate bien, en la estructura y las proporciones
Como sabrás, copiar a simple vista, no es lo mismo que calcar. Seguramente, te acuerdes de ese dibujo que hiciste con ojos chuecos, mentón pequeño y hombro salido de lugar. Esto es normal, cuando copiamos partes sin pensar en el todo.
Antes de comenzar a copiar un dibujo, míralo como una estructura entera.
Observa las proporciones. Imagina, que quieres copiar una espada. Es evidente, que el mango, es más corto que la hoja. Luego, calcula cuántos mangos entran en esa hoja, y reproduce esa proporción aproximada. No hace falta que midas con regla. Confía en tu intuición.
El dibujo de una espada será un gran ejemplo con formas geométricas
Fíjate también, en la forma geométrica de esa espada. Obviamente, no es una forma homogénea, pero si tuvieras que asignarle una, ¿Cuál sería? ¿Ovalada, triangular, rectangular? ¿Qué opinas?
Un buen ejercicio, que puedes hacer al reproducir una imagen, es, asignarles a todos los elementos, una forma geométrica, dibujar suavemente esa forma en tu papel, y luego, ir agregando detalles.
Esto, es mucho mejor, que trazar la línea exterior de los elementos del dibujo original.
3. Técnica avanzada: copiado inteligente
Cuando hayas incorporado las técnicas mencionadas anteriormente, y tengas, cierta ductilidad en el dibujo, puedes comenzar a probar el denominado “copiado inteligente”. No, no es que serás inteligente por reproducir fotográficamente otros dibujos, o por ser un buen plagiador.
No se trata de hacer una copia 100% idéntica, sino, de interpretar lo que hizo el autor del dibujo original.
Los artistas profesionales tienen en cuenta muchas cosas a la hora de hacer un trabajo. No solo saben de herramientas, técnicas y proporciones, sino también de la composición visual de su ilustración.
Cuando hagas un copiado inteligente, debes leer, y analizar la obra original con detenimiento, fijarte dónde colocó cada elemento, cómo interactúa este elemento con los otros, la división entre figura y fondo, contrastes tonales, etc.
Jamás copies linealmente. Descubre la estructura que subyace a la ilustración original, desármala, observa sus partes, y reprodúcela en tu hoja lo mejor que puedas. Eso sí, sin la presión de que sea igual. Lo importante es entender lo que hicieron, no llegar al mismo resultado.
Conclusión
Para concluir, hemos visto tres formas, en las que puedes usar la copia en tu favor como dibujante autónomo. Cómo pudiste observar, puedes usar dibujos de artistas reconocidos, para experimentar con nuevos materiales o técnicas
De esta forma, te darás la oportunidad, de producir una obra referencial, que no sea necesariamente, idéntica a la original.
Luego, hablamos acerca de la importancia de considerar las proporciones y las estructuras de los elementos de la obra, para conseguir un dibujo decente.
Recuerda: nunca copies solamente las líneas.
El dibujo es mucho más que trazar líneas en un papel.
Para terminar, y quizás, la más importante para los dibujantes intermedios o avanzados, tratamos el copiado inteligente.
Una técnica fundamental para acercarse a los grandes artistas desde un punto de vista crítico y profesional. Descubrirás qué estaban pensando mientras dibujaban, y hasta verás detalles, en los que nunca reparaste.
La copia es un ejercicio interesante para cualquier estudiante de dibujo, pero recuerda que es solo eso: un ejercicio. Podemos considerarla como tu trampolín hacia obras artísticas propias.
Confía en ti mismo, en general el arte de todos es bueno cuando tenemos algo que expresar y lo hacemos con convicción.
¡Sé tú el creador de ilustraciones que otros quieran copiar!
